17 juillet 2012

Kélonia

Réalisation d'illustrations pour la ferme de tortues marines Kélonia avec l'agence de communication 21°Sud.

Illustrations: Stéphane Bertaud

29 novembre 2011

Musiques créoles (Bandes dessinées musicales de l'océan Indien)

28 novembre 2011

Le Quizz de Zack - Storyboard/Animatique

Animatique de l'épisode 07 de la série "Le Quizz de Zack" - Django Rainette, en avant la musique. Réalisation : Nicolas Haye - Storyboard & Animatique : Stéphane Bertaud. 

 

 

Animatique de l'épisode 13 de la série "Le Quizz de Zack" - Messire le coq ne sait plus chanter. Réalisation : Nicolas Haye - Storyboard & Animatique : Stéphane Bertaud. 

 

27 novembre 2011

Le Quizz de Zack

Le Quiz de Zack

 

(Une série d'animation 2D de 52 épisodes x 4 minutes.) 
Sociétés de production : Studio Redfrog - Ellipsanime
Réalisation : Nicolas Haye

Le concept:

 

Salut les p'tits génies et bienvenue dans le Quiz de Zack, le quiz pour les kids !!

Max & Sally forment le duo imbattable du Quiz de Zack ! Une émission présentée par l'animateur virevoltant et survitaminé Zack.

Les candidats du plateau doivent venir en aide à un invité en duplex en donnant les bonnes réponses aux 3 questions posées par Zack et ainsi remporter le Grokado !

Êtes-vous prêts à faire chauffer vos méninges ?

 

 

 

Hey kids! Ready to stimulate your brain?

Our host, Professor Zack introduces Sally and her brother Max, who are to compete with a new team in each episode for the day's big Prize. Through satellite link, a Special Guest joins them to ask an offbeat question to be resolved by the contestants in 3 rounds.

 

 

 

 

À la télévision:

Le Quiz de Zack est une série d'animation 2D de 52 x 4 minutes pour les 3-6 ans diffusée à partir du 5 septembre 2011 à 12h25 sur la chaîne Disney Junior

Dans la presse:

 

Redfrog la petite boîte de production vidéo et jeux qui travaille pour Disney junior

 

par Pascal Butsraen (Voix du Nord du 17/08/2011)

Niché au troisième étage d'Euratechnologies, à Lille, le studio Redfrog emploie trois ou quatre personnes. Mais actuellement ils sont plus d'une trentaine, pour terminer dans les délais une partie de la saison 3 de la série Garfield. Mais surtout leur création Quiz de Zack, une série éducative pour enfant en 52 épisodes, a été choisie par la chaîne de télévision Disney junior, pour occuper une place de choix dans sa nouvelle grille de programmes. Première diffusion mercredi de la semaine prochaine.

> Grenouille rouge, drôle de nom. Redfrog, d'où vient ce nom ? Jérome Betrancourt (directeur de production) qui a créé la société avec Lahcen Bahij (producteur) et Nicolas Haye (créatif), n'a pas de réponse précise. « On voulait un nom joyeux, qui attire l'attention des enfants comme des parents, facile a retenir, c'est venu comme cela ». Une réussite d'autant « que depuis on a appris qu'il existe bien des grenouilles rouges à Madagascar notamment. Elle est protégée ».

(Jérome Betrancourt, l'un des trois fondateurs du studio de production.)

> Création du studio en février 2010. « Nous (les trois fondateurs) avions l'idée de nous lancer dans ce qu'on appelle l'"édutainment", le ludo éducatif. On se connaissait pour avoir déjà travaillé sur des projets de production dans d'autres boites. » Un grand saut qui a rapidement séduit car en plus d'avoir été admis dans la pépinière (aussi appelée « essaimeur ») d'Euratechnologies, le studio Redfrog a obtenu une bourse LMI (Lille métropole initiative) qui aide les jeunes entreprises innovantes.

> Quiz de Zack ? La bourse LMI a contribué àdonner confiance aux banques, qui ont prêté de quoi produire l'ébauche, puis la série, qui permet aujourd'hui à la société d'avoir une visibilité de quelques mois. Intitulée Quiz de Zack, il s'agit d'une sorte de question pour un champion version dessin animé, pour enfants de 3 à 6 ans. Le scénario est élaboré car il y a 26 personnages tous originaux. À tour de rôle ils ont des problèmes à régler.

L'histoire est construite, étudiée. « Nous avons fait appel à un pédo-psychiatre de lille, le docteur Kochman, pour être certains de correspondre aux âges notamment ». La chaine Disney a été séduite et a commandé 52 épisodes de 4 minutes. Tout est dans les cartons ou plus précisément les disques durs. La première diffusion d'annonce est prévue le 24 août et la programmation quotidienne débutera en décembre. L'idée pour la société est maintenant de décliner cette série en jeux éducatifs. On appelle cela le « cross média »

> Et Garfield ? Et comme une bonne nouvelle arrive rarement seule, Ellipse animation a demandé en début d'année à Redfrog de produire une partie de la saison 3 de la série animée Garfied. Un contrat important qui nécessite l'embauche (CDD) ou la contribution (pour les freelance) d'une trentaine de personnes toutes plus spécialisées les unes que les autres. « Dans le secteur, il n'y en avait pas assez, nous les avons formés avec l'aide efficace du Pôle emploi. Tous sont aujourd'hui opérationnels ».

Le début d'un vivier peut-être. Un vivier qui permettra à Redfrog ou à d'autres sociétés de la région de monter de nouveaux projets. Et pour Redfrog, ces ébauches déjà sont impressionnantes. •

(Source: http://www.lavoixeco.com/actualite/Secteurs_activites/Communication_et_medias/2011/08/17/article_redfrog-la-petite-boite-de-production-vi.shtml)

 

25 juin 2011

Eve (Pilote)

Eve (Pilote)

 

(Un projet pour une série d'animation 2D de ?? épisodes x 3 minutes.) 
Sociétés de production : Studio Redfrog
Réalisation : Nicolas Haye

   

Le storyboard:

 

Storyboard de l'épisode pilote : "Et si ça rentre pas ?" - Storyboard : Stéphane Bertaud & Nicolas Haye

                                                  

L'animatique:

Animatique de l'épisode pilote : "Et si ça rentre pas ?" - Réalisation: Nicolas Haye - Storyboard : Stéphane Bertaud & Nicolas Haye

24 mai 2011

Spirou & Co.

Spirou & Co.

(Basé sur "Spirou et Fantasio" aux éditions Dupuis)

(Une série d'animation 2D de ?? épisodes x 30 secondes.) 
Sociétés de production : RTBF - Araneo Belgium
Réalisation : Michèle Jacob et Gwendoline Baye (Pikaboo)

 

Storyboard:

Storyboard de l'épisode 27 de la série "Spirou & Co." - Comment ne rien oublier. Réalisation : Michèle Jacob - Storyboard : Stéphane Bertaud.

   

À la télévision:

Des épisodes de la série en vidéo.
(Source:http://www.pikaboo.be/)

 

 

07 avril 2011

Vogue, la mode (Campagne de publicité)

 

01 janvier 2011

Carte de voeux 2011

Réalisation d'une carte de vœux. Illustration : Stéphane Bertaud - Photo: Ronan Lancelot

18 novembre 2010

Marmites Créoles (Recettes de l'océan Indien en bandes dessinées)

En commande:

À imprimer et à renvoyer à pour toute commande: 

 

Pour toute question supplémentaire, envoyez un courriel à l'adresse suivante: centredumonde@izi.re

Dans la presse:

 La production locale se déchaîne en cette fin d’année 2010, sans doute l’une des plus riches pour la BD péi. Alors pourquoi ne pas privilégier la création réunionnaise pour les cadeaux à mettre sous le sapin ?

La grande bouffe du Margouillat 

C’est un événement dans le paysage BD local. Dix ans après la dernière parution du célèbre fanzine, les auteurs du Cri du Margouillat se réunissent pour un ouvrage collectif exceptionnel sur une thématique particulière : les recettes de la gastronomie péi. Humour savoureux et dessins à croquer sont au menu de ces “Marmites Créoles.” 

Entre 1986 et 2002, Le Cri du Margouillat s’est affirmé comme le tremplin réunionnais d’une génération exceptionnelle d’auteurs de BD, qui tous finiront par percer dans la profession. Michel Faure, Téhem, Li-An, Appollo, pour n’en citer que quelques-uns, figurent en bonne place parmi ces auteurs “qui marchent.” “Lors du festival du livre et de la bande dessinée de Saint-Denis en 2009, certains d’entre eux, Li-An et Téhem pour ne pas les citer, se sont demandés comment rendre au Margouillat ce qu’il leur avait apporté, à savoir une certaine reconnaissance et la possibilité d’entrer dans le monde professionnel”, explique Boby Antoir, l’un des pères fondateurs de la revue, et pilier de l’association Band’Décidée et de ses éditions du Centre du Monde. “L’idée était alors de réunir tous les “anciens“, non plus sur un format magazine mais sur le concept d’un album de luxe qui sortirait chaque année. C’était plus réaliste compte tenu des disponibilités de chacun et de nos possibilités éditoriales.” (Rééditions programmées) 

Reste à trouver un thème fédérateur, tournant autour de la Réunion et laissant la porte ouverte aux délires les plus extrêmes. Ce sera la cuisine réunionnaise. “Tout le monde a vite adhéré au projet : Téhem a repris contact avec les auteurs, Li-An a rassemblé les dessins, j’ai contacté les imprimeurs, et David Mantaux s’est tenu prêt pour faire la maquette”, reprend Boby. En quelques mois, le projet prend forme. Aux “historiques” Bertaud, Brughera, Faure, Grégoire, Hobopok, Lancelot, Laval Ng, Li-An, Moniri, Téhem ou Urbatro, s’ajoutent les auteurs installés depuis à la Réunion ou travaillant avec des Réunionnais, comme Brüno ou Charles Masson. “Tout le monde est parti de vraies recettes, que vous pouvez vraiment tester chez vous, mais mises en forme telles des histoires dans l’esprit du Cri”, précise David Mantaux, qui met la touche finale à l’ouvrage. Avec, en bonus, une planche d’autocollants à placer sur vos bouteilles de rhum arrangé, liste des ingrédients compris. “Bon, d’accord, il y a surtout une recette qui aiguise la curiosité, c’est celle de Téhem où il faut cuire une volaille dans deux litres de rhum ambré !”, rigole encore David Mantaux. 

Sur un format 17 X 24, papier de luxe et tirées à 3 000 exemplaires, ces Marmites Créoles signent véritablement le retour du Cri du Margouillat après une longue phase de sommeil. Et les projets refleurissent avec elles. “Pourquoi ne pas faire renaître le Cri, sous une forme de média-crossing entre le web et le papier ?”, envisage David Mantaux. Un nom de domaine pour le site passerelle, www.centredumonde.re, a déjà été réservé. Et deux autres projets papiers sont déjà dans les cartons : des rééditions du très politiquement incorrect Le Temps Béni des Colonies de Hobopok, redessiné et agrémenté de quelques nouveautés, ainsi que des Zistoirs plafond de feu Séné, qui ont fait les beaux jours du fanzine. “Et puis nous essaierons, chaque année, de publier un ouvrage collectif comme Marmites créoles. C’était une expérience heureuse, les auteurs en redemandent !”, conclue Boby Antoir. Qu’on se le dise, le Cri du Margouillat résonne encore le soir au fond des bois… 

(Source: http://www.clicanoo.re/11-actualites/14-culture/267875-pour-noel-consommez-la-bd-locale.html)

Par Didier Quella-Guyot

Soulevez le couvercle de " Marmites créoles " et pendant que certains ingèrent des vins chauds en montagne, d’autres goûteront au rhum arrangé et à des recettes de l’océan Indien : Rougail de poisson, Carri poulet, le madaba, Civet Zourit… et des bananes magiques !

 

27 mai 2010

La petite géante ( The Small Giant ) - Designs

Des décors et props pour la série "La petite géante (The Small Giant)". Designer: Laurent Maillot.

Décors

 

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 Props

  

La petite géante ( The Small Giant )

La petite géante ( The Small Giant )

(Une série d'animation 2D de 52 épisodes x 13 minutes.)

Genre : Comédie - Action
Sociétés de production : Gaumont Alphanim
Réalisation : Olivier Reynal

 

Le synopsis:

Emilie en a assez qu’on la prenne pour une toute petite fille. Alors quand ses parents lui proposent d’aller seule en vacances d’été, elle est hyper contente et part avec son sac à dos préféré, un panda à bretelles qu’elle surnomme Kinoubi. Mais une surprise de taille l'attend : elle arrive dans une vallée enchantée où les pierres voyagent, les algues font de la lumière, et Kinoubi se met soudain à parler ! Mais surtout... Emilie mesure maintenant 3 mètres de haut ! Elle va faire la rencontre d'Elmer, un garçon du même âge qu'elle, mais bien plus petit ! Tout l’été, Emilie va découvrir ce monde extraordinaire avec ses histoires de Shaman, de tortues sacrées, de fleurs-oiseaux, de crabes géants... Au gré d'expéditions périlleuses, de défis entre clans, de trahisons et réconciliations, Emilie va vivre des vacances "géantes"!

04 mai 2010

Les Naufragés

La charte graphique d'un projet de série animée 2D/3D de 26 épisodes x 13 minutes dirigé par Philippe Grimond. Auteurs : Laurent Maillot, Jérôme Ruffier, Illustrations : Laurent Maillot.

Recherches designs:

 
 

Designs définitifs:

Décors

 

Le teaser:

 

27 mars 2010

Pagon de Syxsis

Pagon de Syxsis

Des recherches graphiques pour un projet de série animée 2D. Auteur : Jérôme Ruffier, Illustrations : Laurent Maillot.

Décors

Personnages

20 janvier 2010

Projets de jeu vidéo - Recherches designs

Des recherches pour un projet de jeu vidéo. Designer: Laurent Maillot

 

 

07 janvier 2010

Poissons violents - Tome 1: Objectif Réunion

Poissons violents - Tome 1: Objectif Réunion

Projet de bande-dessinée. Publication au éditions "Des bulles dans l'Océan". Scénario : Ronan Lancelot, Dessins: Stéphane Bertaud, Couleurs: Simon Lacalmontie. Sortie prévue: 2011

 

 

16 décembre 2009

Ariol - Storyboard

Storyboard de l'épisode ?? de la série "Ariol" - Le gros câlin. Réalisation : Emilie Sengelin - Storyboard : Stéphane Bertaud.

 

 

Storyboard de l'épisode ?? de la série "Ariol" - Chez Ramono. Réalisation : Emilie Sengelin - Storyboard : Stéphane Bertaud.

 

 

Storyboard de l'épisode ?? de la série "Ariol" - Le tag. Réalisation : Emilie Sengelin - Storyboard : Stéphane Bertaud.

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Vidéo de l'épisode ?? de la série "Ariol" - Le tag. Réalisation : Emilie Sengelin - Storyboard : Stéphane Bertaud. 

Storyboard de l'épisode ?? de la série "Ariol" - Karaté. Réalisation : Emilie Sengelin - Storyboard : Stéphane Bertaud.

 

 

Storyboard de l'épisode ?? de la série "Ariol" - La balle de match. Réalisation : Emilie Sengelin - Storyboard : Stéphane Bertaud.

 

 

20 novembre 2009

Ariol

Ariol

(Une série d'animation 2D de 72 épisodes x 4 minutes.)
Sociétés de production : Folimage - TF1 - Canal + - TPS Jeunesse - Subsequence - RTBF
Réalisation : Emilie Sengelin, Amandine Fredon

L'histoire:

Ariol est un âne d’environ huit ans. Il a de grandes oreilles et surtout beaucoup d’amis avec qui il observe le monde de manière très personnelle. Comme beaucoup d’enfants il n’aime pas se lever pour aller à l’école, collectionne les vignettes autocollantes de son album de chevalier, n’obéit pas toujours à ses parents, aime aller au cinéma avec sa mamie et surtout est fou amoureux de Pétula, sa copine vachement belle. Ariol a surtout un imaginaire débordant, transformant sa serviette de bain en cape de chevalier, le pommeau de douche en lance-flamme ou sa raquette de tennis en guitare électrique. C’est entouré, entre autres, de Ramono le cochon, Bitonio le lapin ou encore Tiburge le chat, ses fidèles amis, qu’Ariol traverse sa vie d’enfant… au galop.

A la télévision:

 

 

 

Diffusion à partir du 16 novembre au 18 décembre sur TF1 dans l’émission jeunesse TFou du matin, le lundi, mardi, jeudi et vendredi à 7h10.

Les audiences TV:

 Ariol : La nouvelle série animée de TFOU fait un carton !

Ariol, le nouveau dessin-animé proposé chaque matin dans le programme jeunesse de TF1, TFOU, a réussi d'excellentes performances en termes d’audiences.

Lancé le 16 novembre dernier, la série Ariol, adaptée d’une bande dessinée, raconte à nos plus petits les aventures d’Ariol, un personnage vit des situations extraordinaires.

Ariol est un âne de 9 ans qui a une imagination débordante. Chaque jour, l'animal tente désespérément de séduire Pétula, la plus belle fille du monde, et d'impressionner ses amis.

Cet amour conduit Ariol le petit âne à vivre des aventures rocambolesques !

Des aventures qui ne laissent pas indifférents nos bambins ! En effet, Ariol a enregistré de très bonnes audiences avec en moyenne 32.7% de part d'audience sur la cibl e des enfants de 4 à 10 ans.

Le lundi 30 novembre, Ariol a même établit une part d’audience record avec 40.3% en moyenne pour 2 épisodes.

Ariol, le nouvel ami des tous petits, chaque jour dans TFOU sur TF1 ! 

(Source: http://tele.premiere.fr/News-Tele/Audiences-TV-Ariol-La-nouvelle-serie-animee-de-TFOU-fait-un-carton/%28gid%29/2151640)

 

Sur le Web:

• Le site officiel:

http://www.ariol.fr/

• Le blog de Folimage:
  

http://folimage.over-blog.com/categorie-10926847.html

• La page Facebook du studio Folimage:
  

http://www.new.facebook.com/pages/Folimage/74707403795

• En streaming gratuit:

http://videos.tf1.fr/ariol/

En festival:

La série TV Ariol, actuellement en production, est sélectionnée au Festival International du Film d'Animation d'Annecy 2009. L'épisode en compétition : Où sont les clés?

Ariol "Où sont les clés ?" Sur le chemin de l'école, Ariol s'aperçoit qu'il a perdu ses clés... Avec Ramono, ils cherchent sans succès... Et si des voleurs étaient en ce moment même chez Ariol ?

Identité
Réalisation :	Émilie SENGELIN
Pays :	France, Canada
Année :	2009
Durée :	03 mn 30 s
Technique
Technique(s) utilisée(s) :	Ordinateur 2D
Procédé :	Couleur
Catégorie :	2009 Séries TV
Public(s) visé(s) :	Tous publics
Générique complet
Réalisation :	Émilie SENGELIN
Producteur :	Pascal LE NÔTRE, Marie-Josée CORBEIL, Christine CÔTÉ
Production :	FOLIMAGE, DIVERTISSEMENT SUBSÉQUENCE INC.
Distributeur :	AB GROUPE
Adaptation de :	Emmanuel Guibert et Marc Boutavant.
Scénario :	Emmanuel GUIBERT
Graphisme :	Marc BOUTAVANT
Storyboard :	Stéphane BERTAUD
Layout :	David COQUARD-DASSAULT
Décor :	Émilie MERCIER
Animation :	Laëtitia DUPONT
Musique :	Claude MILOT, Mathieu VANASSE
Son :	Sacha SÉMERIA
Montage :	Hervé GUICHARD
Compositing :	Benoît RAZY
Voix :	Sarah DELABY-ROCHETTE, Paul OLINGER

 

(Source: http://www.annecy.org/home/index.php?Page_ID=2095&film_id=20091169&back_page=2093&code_categfilm=C8&titre=&realisateur=&PHPSESSID=)

 

Le pilote:

«Pourquoi tu fais la voiture Ariol ?
- je fais pas la voiture je fais le pilote.
- le pilote de quoi ?
- le pilote de mon dessin animé !»

Le Making-Of:

 

 

La série Ariol en quelques chiffres:

5 h 12 de dessin animé = 312 minutes ; 18 720 secondes (soit 449 280 images fabriquées) ; 4500 plans, 2500 décors et près de 150 pantins ; 3 producteurs ; 5 personnes au suivi de production ; 12 partenaires financiers ; 1 distributeur international ; 3 chaînes françaises ; 3 chaînes étrangères ; 1 bande dessinée ; 2 réalisatrices ; 2 auteurs ; 1 traductrice ; 1 directrice d’écriture ; 6 adaptateurs ; 6 storyboarders ; 6 décorateurs ; 4 builders de personnages ; 3 détectrices d’animation ; 3 chefs animation ; 22 postes de travail ; 15 animateurs ; 10 opérateurs compositing ; 1 chef monteur ; 12 voix principales ; 31 séances d’enregistrement ; 28 personnages secondaires ; 3 ingénieurs du son ; 1 coach voix d’enfants ; 2 studios d’animation (France - Canada) ; 2 studios d’enregistrement (voix - chant) ; 2 compositeurs de musique originale ; 1 studio de doublage (version anglaise) ; 1 auditorium de mixage ;1 studio de postproduction canadien.

• des heures de visionnement,
• des milliers de mails échangés,
• quelques dizaines d’anniversaires, fêtes et goûters en tout genre…
• tout cela durant 1 an ½ = 18 mois = 540 jours dans la Drôme, en Région Rhône Alpes et aussi un peu à Montréal…

"Avec des outils nouveaux et une jeune équipe, c’est une belle réussite qui s’inscrit parfaitement dans la ligne éditoriale de qualité du studio Folimage: bravo et un grand merci à tous et à toutes." (Pascal Le Notre, Producteur.)

 

 

• Un projet abandonné d'interludes (Jean-Pierre Poirel)

 

En bande dessinée:

Tome 1 : Debout!

Scénario: Emmanuel Guibert - Dessins: Marc Boutavant

Editeur: Bayard Editions

Collection: Bayard BD

Tome 2 : Jeux Idiots

Scénario: Emmanuel Guibert - Dessins: Marc Boutavant

Editeur: Bayard Editions

Collection: Bayard BD

Tome 3 : Bête comme un âne, sale comme un cochon

Scénario: Emmanuel Guibert - Dessins: Marc Boutavant

Editeur: Bayard Editions

Collection: Bayard BD

Tome 4 : Le vaccin à réaction

Scénario: Emmanuel Guibert - Dessins: Marc Boutavant

Editeur: Bayard Editions

Collection: Bayard BD

Tome 5 : Karaté!

Scénario: Emmanuel Guibert - Dessins: Marc Boutavant

Editeur: Bayard Editions

Collection: Bayard BD

Tome 6 : Oh! La mer!

Scénario: Emmanuel Guibert - Dessins: Marc Boutavant

Editeur: Bayard Editions

Collection: Bayard BD

Ariol : Copain comme cochon

Scénario: Emmanuel Guibert - Dessins: Marc Boutavant

Editeur: Bayard Editions

Collection: Bayard BD

Ariol : Le chevalier cheval

Scénario: Emmanuel Guibert - Dessins: Marc Boutavant

Editeur: Bayard Editions

Collection: Bayard BD

 

Dans la presse:

Futé comme un âne.

par Marc Belpois (Télérama N°3122)

Adaptées de la BD, les micro-aventures d'un écolier aux grandes oreilles.

Pour les jeunes lecteurs du magazine J'aime lire, Ariol est une vedette. Il plaît aussi beaucoup à leurs parents. « Un jour, un père m'a annoncé fièrement qu'il avait nommé son fils Ariol en hommage à mon personnage, raconte l'auteur, Emmanuel Guibert. Quand je lui ai dit qu'"ariol" signifie "âne" en berbère, il m'a répondu que ce prénom allait définitivement bien à son garçon ! »

C'est donc un âne - on peut en douter - qui se cache derrière les lunettes démesurées de cet écolier de CM1, plutôt sage, fils unique d'un couple d'équidés aimants quoique lunatiques, ouverts à toutes les discussions... quand ils sont d'humeur. Bref, des parents plus vrais que nature.

Imaginée et scénarisée par Guibert (l'auteur de la BD Le Photographe) et croquée par Marc Boutavant, la bande dessinée brossait avec une singulière justesse la vie ordinaire d'un gamin qui se fait tout un monde des mini-événements du quotidien.

Cette adaptation télévisée lui est fidèle dans les moindres détails, de la salle de classe au tableau accroché dans la chambre de papi et mami. Elle distille de l'humour plutôt que des gags, livre des anecdotes qui donnent (éventuellement) à réfléchir plutôt que des leçons de vie. « Les seuls écarts que nous nous sommes permis, confie la réalisatrice Emilie Sengelin, c'est lorsque les personnages de la BD discutent sans bouger. Les chaînes de télé n'aiment pas ça... ». Il y a donc davantage de mouvement dans l'adaptation télévisée, jamais de frénésie. Guibert et Boutavant sont ravis du résultat. Nous aussi.

(Source: http://television.telerama.fr/television/fute-comme-un-ane,49366.php)

La cartoucherie aux cartoons.

par Marc Belpois (Télérama N°3123)

Studios de création, associations, école... A la Poudrière, ancienne usine située à Bourg-lès-Valence, on recueille (et élève) toute sorte de fondus de l'image animée. C’est notamment ici, dans cette “cour des images” bouillonnante, que prend vie “Ariol”, l’âne-écolier aux grandes oreilles invité éclair des p’tit dèj’ de TF1 depuis le début de la semaine.

Émilie Sengelin et Ariol dans le jardin de la Cartoucherie. (Photo : Léa Crespi pour Télérama)

En langage technophile, on appelle ça un « pôle d'excellence ». La Cartoucherie, sur la colline de Bourg-lès-Valence, dans la Drôme, n'a pour­tant rien d'un cauchemar climatisé. C'est un bâtiment fraîchement inscrit à l'inventaire des monuments historiques où, depuis le printemps 2009, regroupés autour de la très réputée compagnie Folimage (La Prophétie des grenouilles, Mia et le Migou), des studios, des associations et même une école, la Poudrière, vivent ensemble leur passion pour les images animées. Dans ce royaume de l'imaginaire, il se passe parfois de belles histoires : tout juste diplômée de la Poudrière, Emilie Sengelin, 27 ans, s'est vue propulsée réalisatrice d'une série animée fabriquée par Folimage. A la tête d'une escouade de dix à vingt personnes depuis deux ans, la jeune femme adapte Ariol, l'attendrissant petit âne bleu du magazine J'aime lire - sur TF1 à partir du 16 novembre.

Imaginez une vaste enclave dans l'agglomération valentinoise, 7 hectares de terrain où pointe une haute cheminée de briques. On y pénètre par un bâtiment affichant fièrement son époque, le XIXe industriel, pour découvrir une grande cour intérieure. Pelouse quadrillée d'allées et jalonnée de bancs, longue bande d'eau peuplée de poissons, le tout encadré par un édifice sur deux étages en forme de U, aux façades habillées de fenêtres cintrées. Ici le ciel occupe l'espace et l'espace est ouvert à tous. Une dessinatrice crayonne, une grappe de graphistes se décontractent les neurones, des capoeiristes fendent l'air à coups de pied, un papa promène sa marmaille...

« Evidemment, il faut faire un effort d'imagination pour se figurer la Cartoucherie avant sa réhabilitation. La végétation grignotait les murs, les toitures s'effondraient, des bestioles décampaient ici ou là », raconte Jacques-Rémy Girerd, l'homme à l'origine du projet. Ce réalisateur, fondateur de Folimage en 1981, est tombé sous le charme de ces bâtiments industriels il y a quinze ans. A l'époque, il cherchait un lieu pour installer l'école de ses rêves. Un établissement de pointe où l'on enseignerait toutes les étapes de la production d'un film à des étudiants déjà initiés aux techniques de l'animation. Une dizaine par an seulement. Mais l'endroit était bien trop vaste pour son projet. Et puis la municipalité voulait tout raser pour construire... un lotissement. Comment convaincre les élus de ne pas lâcher les bulldozers ? En installant ici son propre studio, Folimage, jusqu'alors logé dans trois cubes de béton vitrés « franchement mochasses » de la banlieue de Valence. Et en accueillant d'autres structures de production consacrées à l'image animée. Entre-temps, Girerd créait la Poudrière, à Valence, en 1999. Pour les élus, l'idée d'un « pôle de compétitivité »fit son chemin. Par ici, les subventions pour restaurer le site ! Et puis, on sauvait ainsi un lieu de mémoire...

Bâti en 1853 par Noël Sanial, industriel sensible aux idées fouriéristes de l'époque, l'édifice tient du phalanstère, avec ses ateliers, ses vergers et sans doute quelques logements. A l'époque, il ne s'agissait pourtant pas d'instaurer un lieu de vie communautaire, mais d'y produire. Des tapis, des châles en soie et autres textiles. Puis, vingt ans plus tard, des cartouches en laiton pour le fusil Gras. Pendant la Grande Guerre, jusqu'à quatre mille femmes y travaillaient - Bourg-lès-Valence comptait alors cinq mille habitants. C'était une cité laborieuse, avec un canal et une gare ferroviaire pour expédier les stocks. La cartoucherie ferma définitivement ses portes en 1964. Autant dire hier pour les gens du coin. « Tout le monde a quelqu'un dans sa famille qui a travaillé ici, commente Girerd. Lors de l'inauguration du pôle, en juin dernier, environ trois mille personnes sont venues arpenter les lieux, vous vous rendez compte ! »

A l'intérieur, l'agitation bruyante d'autrefois a fait place au cliquetis des claviers d'ordinateur tout au long des open spaces des studios de création TeamTO, Les Films du Nord, Les Tanukis... Rivés à leur écran, penchés sur leur table lumineuse ou sur leur story-board, les ouvriers très qualifiés d'aujourd'hui, plutôt jeunes, travaillent côte à côte mais isolés dans leur monde intérieur, univers de dessins animés, de courts et de longs métrages, de jeux vidéo, d'animations pour Internet. A Folimage, les uns enfantent Une vie de chat, premier long métrage d'Alain Gagnol et Jean-Loup Felicioli (au cinéma en 2011), ou Tante Hilda, de Girerd (2014). Les autres s'activent pour achever dans les temps les soixante-dix-huit épisodes d'Ariol. Sous l'oeil attentif d'Emilie Sengelin, la toute jeune capitaine en chef. Et comment s'en tire-t-elle, la débutante ? Elle a « du caractère », nous dit-on. Elle vit son conte de fées le mors aux dents, « y compris de nombreux week-ends ». Et n'a pour l'instant guère eu le loisir de savourer le chemin parcouru depuis 2004, lorsqu'elle était en première année à la Poudrière...

L'étudiante s'était alors attaquée à l'un des exercices au programme : simuler l'adaptation d'un livre jeunesse. « Il s'agit d'astreindre nos élèves, sélectionnés pour leur maturité créative, à s'approprier les univers des autres, explique Annick Teninge, directrice de l'école. Ce sont des auteurs en herbe, mais ils doivent apprendre à s'adapter car tous ne pourront pas vivre éternellement de leurs bulles ! » Parmi les titres imposés, Emilie et deux camarades choisissent Ariol, bande dessinée scénarisée par Emmanuel Guibert (également auteur de la BD Le Photographe) et illustrée par Marc Boutavant. L'ânon a du chien. Flanqué de son copain le cochon Ramono, cet écolier sage filtre le quotidien avec son âme enfantine, prompte à s'emballer pour un rien, à s'inventer une odyssée au coin de la rue ou croire à la fin du monde parce qu'il a perdu ses clés. Puisant dans ses souvenirs d'enfance (« Ariol, c'est tellement moi ! »), Guibert a su insuffler la vie dans les plus ordinaires des situations, week-end chez papi-mamie ou halte en voiture sur une aire d'autoroute. Il a cherché la justesse plutôt que les ressorts comiques. « Je me suis libéré de la dictature du gag, dit-il, comme de cette mauvaise habitude de bêtifier en s'adressant aux enfants. »

C'est cette singularité de ton qui a plu à Emilie et à ses deux camarades. L'exercice scolaire consistait à exposer un plan d'attaque pour faire sauter Ariol des cases de sa bande dessinée au petit écran, « et dans notre esprit, il n'était pas question de développer davantage ce projet d'adaptation », rappelle Annick Teninge. Mais parmi les membres du jury figurent Bayard, l'éditeur et les auteurs eux-mêmes. Guibert et Boutavant sont plus que séduits. Bayard commande un pilote à Folimage, France Télévisions salive, TF1 dégaine son chéquier et signe pour soixante-dix-huit épisodes. « Confier un projet aussi lourd à Emilie, incontestablement douée mais encore novice en matière de direction d'équipe, c'était gonflé », reconnaît Annick Teninge. « D'un autre côté, confie Jacques-Rémy Girerd, sa jeunesse jouait en sa faveur : n'était-elle pas plus en phase avec le jeune public d'Ariol qu'un vieux routier de l'animation ? »

Le fondateur de Folimage et de la Poudrière se moque de bousculer les pratiques en vigueur dans le milieu, il craint avant tout la sclérose, le tarissement du robinet à inspiration. « Je ne me reconnais pas du tout dans la figure française de l'artiste maudit, solitaire et introspectif. J'ai besoin des autres et de leurs différences. » Quitte à les chercher loin. Des hommes et femmes de quinze nationalités figurent au générique de Mia et le Migou.Deux Chinois, une Japonaise et un Portugais sont inscrits parmi les neuf étudiants de la dernière promo de l'école. Chaque année, une poignée d'artistes venus du monde entier sont accueillis en résidence à Folimage ; leurs courts métrages, largement primés, participent à la notoriété mondiale de la maison. « C'est très important, ce brassage de savoir-faire et de sensibilités. Ça tire tout le monde vers le haut. » Nouvelle illustration des ver­tus de ce creuset, deux ex-étudiantes de la Poudrière planchent sur un projet de série produit également par Folimage (l'adaptation du roman jeunesse Graine de monstre). « Nos élèves vont finir par croire que la Poudrière est l'école de Folimage, sourit Annick Teninge. Mais ça n'est pas le cas, il y a des passerelles, rien de plus ! »

Avec la Cartoucherie – cette « cour des images », comme on l'appelle aussi -, Jacques-Rémy Girerd se plaît à « faire perdurer cette idée de phalanstère », un lieu où une communauté bouillonne dans un chaudron créatif. Nul doute qu'elle apaise ses angoisses d'« artiste provincial », craignant par-dessus tout l'isolement. Mais il voit plus loin. En contrebas du site rénové s'étend une poignée d'hectares encore en friche, les vestiges de la gare ferroviaire et du canal, des bâtiments éventrés. « Imaginez un lieu d'exposition permanente dédié à l'animation. Pas un musée, quelque chose de très ludique et d'interactif. L'implantation d'autres structures de production. Et puis des concerts et des projections. Il faudrait que le site s'ouvre davantage aux gens d'ici ou de passage, à pied, en vélo, à cheval. » Faire de ce « pôle d'excellence » un « pôle d'attraction » pour Valence, voilà qui peut séduire les élus technophiles. En langage jeune, on appelle ça un « super spot ».

(Source: http://television.telerama.fr/television/la-cartoucherie-aux-cartoons,49549.php)

TF1 adopte une tête de mule.

par Matthias Galante (16/11/2009)

Bien connu des petits lecteurs du magazine « J’aime lire », l’âne Ariol est aujourd’hui le héros d’une série animée réalisée dans la Drôme et promise au succès. Des présentations s’imposent.

Un petit âne bleu caché derrière d’énormes lunettes, expert en pitreries avec sa ribambelle d’amis, ça ne passe pas inaperçu. Surtout quand il s’appelle Ariol, qu’il est en CM 2 et qu’il incarne le héros très touchant du nouveau dessin animé que TF 1 lance aujourd’hui (à raison de deux épisodes de quatre minutes les lundis, mardis, jeudis et vendredis, à partir 7 h 15 dans l’émission « TFou »).  

Les enfants de 6-9 ans connaissent bien cette sympathique tête de mule : série animée en 78 épisodes, « Ariol » est en effet tirée d’une bande dessinée publiée chaque mois dans le magazine « J’aime lire ». Avec deux millions de lecteurs revendiqués en France, le personnage « un peu fou, un peu casse-cou et très imaginatif » a donc tout d’un succès télévisuel en puissance.

Deux années de travail

Derrière cette adaptation se cache Folimage, le studio français qui a notamment réalisé les longs-métrages « la Prophétie des grenouilles » et « Mia et le Migou » (plus de 500 000 entrées en salles) ou encore « le Printemps de Mélie » diffusé sur France3. Pour « Ariol », la société installée à Bourg-lès-Valence, dans la Drôme, a utilisé un procédé combinant animation en papier découpé et animation numérique. Avec un budget XXL de 3,8 M€ ! Contrairement à d’autres studios, ici, tout se fait en équipe rapprochée sur un seul et même site (lire ci-contre), précise le directeur, Pascal Le Nôtre : « Il y a une vraie proximité géographique entre les décorateurs, les animateurs ou les monteurs. Le film se construit sous les yeux de chacun. Humainement, c’est important. Seule un peu de postproduction a émigré au Canada. »
Deux années de travail, une cinquantaine de petites mains talentueuses, une ribambelle d’ordinateurs, 449 280 images et deux réalisatrices (Emilie Sengelin et Amandine Fredon) ont été nécessaires pour donner vie à 5 h 12 de dessin animé. « Nous avons découvert un mode d’expression artistique très proche du travail en usine sidérurgique », s’esclaffent Emmanuel Guibert et Marc Boutavant, les deux créateurs de la bande dessinée, surpris par le côté fastidieux et répétitif des tâches nécessaires à la réalisation de quelques secondes de film. L’une des nombreuses difficultés de l’adaptation résidait dans le passage du traditionnel format carré de la BD au 16/9 de la télévision. Des décors ont donc dû être créés de toutes pièces en conservant l’esprit de l’original. Pas facile. Les échanges de mails entre les personnels de Folimage et les auteurs furent assidus. Et fructueux ? « Oui, affirment ces derniers, l’esprit d’Ariol est bel est bien là ! »

(Source: http://www.leparisien.fr/loisirs-et-spectacles/tf-1-adopte-une-tete-de-mule-16-11-2009-712741.php)

Ariol, le petit ânon.

par Alain Val (17/11/2009)

Leçon de choses

 Ariol est intelligent, sympa, espiègle comme tous les ânons. Il n’apprécie pas trop se lever le matin, et s’il aime l’école, c’est pour retrouver ses copains… et surtout Pétula, la plus belle fille du monde. Le scénariste, Emmanuel Guibert, explique son personnage : « Je souhaite raconter des histoires qui laissent la place à tout ce que l’existence d’un enfant peut comporter d’apprentissage, de réflexions et de découvertes de ses propres sentiments. En bref, Ariol “tâte de l’existence”. » Dans l’entourage du jeune héros, on retrouve Avoine et Mule, des parents souvent dépassés ; Mr. Le Blount, l’instituteur qui invente toujours des histoires rigolotes pour que ses élèves retiennent bien leurs leçons ; un chien sévère mais juste ; Ramomo, son petit cochon de copain ; Bitonio le lapin ; Bategaille, un animal mou comme un chamallow, et surtout Super Cheval, le héros « le plus balaise de l’univers tout entier… ». Avec humour, Ariol apprend aux jeunes téléspectateurs l’amour, l’amitié, les responsabilités ou l’importance des relations entre les générations. C’est sans doute pour toutes ces raisons que le petit ânon est déjà une star chez les libraires et que la télévision lui a fait les yeux doux. Il est comme ça Ariol, c’est un charmeur. 

( Source: http://www.telemagazine.fr/html/propos-ariol-le-petit-anon-274-1.html )

 

Ariol, c'est le Petit Nicolas d'aujourd'hui.

par Nicolas Ancion

Ce que Sempé et Goscinny étaient parvenus à capter dans le Petit Nicolas, c'était le substrat de toute une génération d'écoliers et d'enfants, celle de l'école immuable avec son marronnier et son préau, la famille image d'Epinal (papa travaille au bureau, maman est aux fourneaux) puis les copains modèles (le bagarreur redouté, l'intello conspué, le vrai ami fidèle), tout ça avec une touche de nostalgie, un doit d'espièglerie et une grosse couche de solitude, due en grande partie aux illustrations de Sempé, où les gosses semblent minuscules dans des décors immenses. La lecture du Petit Nicolas reste un bonheur à répétition, qu'on a plaisir à se rejouer de temps à autres, et ce n'est pas le succès de librairie des fonds de tiroirs republiés ces dernières années qui me démentira. Reste que durant ces dernières décennies, le monde a bien changé. Papa ne travaille plus au bureau, maman bien et, du coup, se contente du micro-onde, l'école est pleine de gadgets et de cours inédits, les copains regardent la télé au lieu de s'envoyer des beignes, les vacances n'ont plus la même odeur non plus.

Et puis Ariol vint. Une BD jeunesse publiée par Bayard, qu'on peut découvrir dans les pages de J'aime Lire et dans une belle poignées d'albums, à présent. Ariol, il n'y a pas de doute, c'est le Petit Nicolas remixé à la sauce XXIe siècle. Il passe du temps avec sa mémé, il est fan d'une série télé (« le chevalier cheval », bien normal d'aimer les canassons quand on est soi-même un âne, pas un cancre au sens figuré mais, littéralement, un fils d'ânesse, tout simplement), il prend le métro ou le TGV, fréquente une école mixte avec des animaux de toutes les origines, il pète volontiers avec son copain Ramono, joue à la console, n'aime pas la piscine, est amoureux éconduit de la jolie Petula, tandis qu'il se fait courir après par l'intello de la classe, la brillante Bisbille (malheureusement affublée d'une grosse paire de lunettes qui cache ses charmes). Bref, c'est un gamin de son temps.

Mais Ariol n'est ni l'élève Ducobu ni Kid Paddle, ses aventures débordent d'émotion et de justesse. Faut dire qu'elles sont dessinées par le brillantissime Marc Boutavant, dont le trait de crayon tout simple et les couleurs en à-plat sont d'une lisibilité impeccable, tout en laissant une grande place à l'expressivité, notamment celles des yeux immenses de chacun des personnages. Quant au scénario, c'est Emmanuel Guibert qui le signe (celui du « Photographe », entre autres, pour les lecteurs plus mûrs), avec un sens du dialogue particulièrement bien tapé, de l'onomatopée qui sonne plus vraie que nature et de la mise en situation délicieuse. Qu'on soit au jardin, chez le libraire, au pied de l'escalator ou dans le hall d'entrée d'un cinéma de quartier, Guibert développe des péripéties cocasses et touchantes de naïveté, dans un monde où les enfants s'imaginent super-héros et se révèlent super poilants. Drôle et juste au millimètre près.

A découvrir, à lire et à relire, avec ou sans enfants.

De la toute grande BD tout public.

Seul bémol, l'éditeur réédite parfois les mêmes histoires dans plusieurs albums, sous prétexte qu'il y a la série cartonnée et la série brochée et que le lecteur voit bien la différence. Foncez les yeux fermés pour le premier (prenez le plus épais) et vérifiez bien le contenu avant d'acheter les suivants !

Emmanuel Guibert et Marc Boutavant, « Ariol, Le chevalier Cheval », Editions Bayard, 134 pages.

 

(Source: http://bibliobs.nouvelobs.com/blog/bd/ariol-cest-le-petit-nicolas-daujourdhui)

© Folimage/ Divertissement Subséquence (Ariol) Inc./ Bayard Jeunesse/ AB Productions/ ABSAT/ TéléTOON 2009 – Tous droits réservés

20 avril 2009

Linus & Boom ( My Giant Friend ) - Storyboard

Extrait du storyboard de l'épisode 39 de la série "Linus & Boom ( My Giant Friend ) - Stotorm - Partie 01 - Scénario : Karine Lollichon - Réalisation : Hervé Trouillet - Storyboard : Stéphane Bertaud.

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Extrait du storyboard de l'épisode 39 de la série "Linus & Boom ( My Giant Friend ) - Stotorm - Partie 02 - Scénario : Karine Lollichon - Réalisation : Hervé Trouillet - Storyboard : Laurent Maillot.

06 avril 2009

Linus & Boom ( My Giant Friend )

Linus & Boom ( My Giant Friend )

(Une série d'animation 3D de 52 épisodes x 13 minutes.)
Genre : Comédie - Action
Sociétés de production : Timoon Animation - SAMG - Pmmp - Imbc - Canal J - France 3
Réalisation : Hervé Trouillet, Co-réalisatrice : Natalys Raut-Sieuzac
Auteurs : Hervé Trouillet , Aurélie Aime et Bruno Regeste
Musique : Renan Luce et Cyril de Turkheim

 

Le Concept

 "Un extra-terrestre habite chez moi: il est rouge vif et mesure deux mètres cinquante de haut...Ne le dites à personne, surtout pas au SDC!"

Le Synopsis

En 2020 sur Terre, il ne fait pas bon être un Alien. Un organisme para gouvernemental, le SDC, qui a le vil dessin de prendre le contrôle de la galaxie toute entière, les pourchasse, les enferme, et mène sur eux de terribles expériences. La population subit la propagande du SDC et vit dans la crainte d’être envahie par d’horribles créatures de l’espace.
Pourtant LINUS, lui, pense que le SDC est dans l’erreur et que les aliens ne peuvent pas tous être méchants… mais que peut-on faire à 12 ans ?
C’est alors qu’arrive BOOM, dans une grande explosion, porteur d’espoir et surtout d’une mission pour LINUS et ses amis TAKI, IRIS et MONROE : sauver les aliens des griffes du SDC. Grâce à une montre mystérieuse aux pouvoirs étendus, LINUS va transformer BOOM en Humain de manière temporaire afin de le protéger du SDC. D’un côté l’Alien essai de s’adapter à la vie sur Terre et à sa nouvelle apparence humaine, et de l’autre côté, avec Linus et ses amis, ils déjouent les plans du SDC en renvoyant le plus grand nombre possible d’Aliens chez eux, sains et saufs…
Ils deviennent « anges gardiens » des Aliens !!

 

L'histoire

Linus & Boom est une comédie mettant en scène un adolescent et son ami extra-terrestre. Linus fait passer Boom pour son cousin. Cependant, les origines extra-terrestres de Boom — qui ignore les us et coutumes terriens — sont source de gags et de malentendus, au sein de la famille qui l’héberge, mais également dans toutes les situations quotidiennes auxquelles peut être confronté un adolescent.

Outre les problèmes quotidiens de pré ados auxquels doivent faire face nos deux amis, Linus et Boom se sont assignés une mission : contrecarrer les plans de Numéro 9, à savoir, empêcher le SDC de mettre la main sur les extra-terrestres échoués sur Terre, et les renvoyer sains et saufs sur leur planète d’origine… Dans le même temps, ils doivent protéger le secret de Boom. Pas facile de passer inaperçu quand on fait deux mètres cinquante de haut et que l’on est inadapté à la vie sur Terre !

 

In the middle of the 21st century, Linus is a 12 year old brilliant Earthling who met a very nice two meters tall alien called Boom.They quickly become friends but aliens are strictly prohibited on earth and the Space Development Center, directed by the diabolical Number 9, is bent on capturing them all. Linus and his friends from the astronomy club manage to transform Boom into a ‘human’ so that he can stay and live with them on Earth.They all decide to become “Alien protectors” in the city!

 

A la télévision:

 

Diffusion à partir du 06 Avril 2009 à 10h20.

Le programme jeunesse de France 3 Toowam   proposera durant les vacances de Pâques Linus & Boom, une toute nouvelle série (52 x 13 minutes) en 3D. 

Les héros ? Linus, le petit rouquin volontaire et malicieux avec la tête pleine d’étoiles, et Boom, l’Alien rouge, aussi colossal — 2,12 m — que naïf et gaffeur. Ce drôle de tandem improbable et sympathique se voit investie d’une mission de la plus haute importance : sauver tous les Aliens de la chasse aux extraterrestres initiée par le SDC, un ombrageux organisme paragouvernemental… Pour cela, notre duo de justiciers va se mettre en quatre jusqu’à transformer Boom… en humain.

"Une histoire drôle et touchante, nourrie de péripéties qui se déroulent dans un univers futuriste" selon France 3, décliné sur Internet au sein du « Linus & Boom Club »*.
A noter que le générique du dessin animé est signé Renan Luce.

* France 3 présente ainsi le jeu : "Le Linus & Boom Club va permettre à chaque jeune internaute de retrouver sur la Toile l’univers en 3D de la série et de créer sa communauté personnelle d’amis en toute sécurité, ainsi que son propre espace. L’occasion de dialoguer avec ses KidAmis, de personnaliser son environnement (maison, île personnelle…) et son avatar, de découvrir les secrets des personnages non révélés dans la série mais aussi d’apprendre en s’amusant. Le jeu « Sauve les Aliens » permet au KidNaute de prendre la place des héros de la série pour sauver les extraterrestres des griffes du SDC et, grâce à ses connaissances du système solaire, de les aider à retrouver leur vaisseau spatial pour retourner sur leur planète".

 

Diffusion tous les samedis matins dans Ludo (France3).
 

 

Diffusion à partir du 31 août 2009, les samedis et dimanches à 12h30

Renan Luce - Générique Linus et Boom

Liste des épisodes:

1. La montre de Scire (partie 1)
2. La montre de Scire (partie 2)
3. Zatkush
4. Stella
5. Proto 0-1
6. Gardien du corps
7. Zlif et Zlof
8. Le défi
9. Alias Dicoye
10. Opération portes ouvertes
11. Motus
12. La chasse au Plouk
13. Solidaire Solitaire
14. Mars et Vénus
15. L'ami Glasson
16. Grosse prise
17. Princesse Aqaba
18. Le dilemme
19. Ma meilleure ennemie
20. Le redoutable ververs
21. Mignon à croquer
22. Capitaine Univers
23. Ronk et Zotz
24. Gabotz le conquérant
25. Hally
26. Sacrifice (partie 1)
27. Sacrifice (partie 2)
28. Ma mère est un alien
29. Stotorm
30. Agent Boom
31. Pits Ugujfru
32. Une étoile est née
33. Bye bye Beebee
34. Le prix de l'âge
35. Coup de blues
36. De marbre
37. Cœur de cible
38. Miniboom
39. Vortex
40. Invité surprise
41. Linus contre Boom
42. Gogalem
43. Corps à corps
44. Larva
45. La tête ou l'athlète
46. Cure de jouvence
47. Multiplex
48. Flashback
49. Iris et Joon
50. L'appel de l'appeau
51. Rayon oméga (partie 1)
52. Rayon oméga (partie 2)

Les audiences TV:

Grâce à Linus et Boom et Mélie, Chouette Toowam Leader.

Cette saison 2008/2009 semble définitivement celle de Toowam. Non contente d'afficher de jolis scores en période de vacances scolaires, l'émission jeunesse de France 3 s'offre quelques belles performances les week-ends. Ainsi, ce samedi 13 juin, Chouette Toowam a, selon un communiqué de la chaîne, réuni 770 000 téléspectateurs, soit 16.8% du public présent devant son écran de télévision, permettant ainsi à France 3 d'arriver "largement en tête des chaînes sur cette tranche horaire, avec une programmation dédiée à la production française d'animation"

Le printemps de Mélie, nouveauté proposée en exclusivité sur la chaîne publique, a attiré 780 000 curieux, soit 16.9% des téléspectateurs, dont 28.8% des 4/10 ans, et 26.9% des 11/14 ans.

Par la suite, Linus & Boom a pour sa part séduit 870 000 téléspectateurs, soit 19.2% du public, dont 30.5% des 4/10 ans, et
28.9% des 11/14 ans. De quoi permettre à la série de se placer "au dessus de sa moyenne d'audience depuis son lancement en février dernier" (15% de part de marché).

A noter que les fans retrouveront le gentil extraterrestre tout au long de l'été sur France 3, le mercredi à 10h30.

(Source:http://www.toutelatele.com/article.php3?id_article=17522)

Sur le Web:

www.linus-et-boom.fr

http://www.linusboom.fr/site/index.php
 

En Dvd:

Editeur : France Télévision Distribution
Distributeur : Sony Pictures Home Entertainment - TF1 Vidéo
Durée: Durée totale 170 min.

Sortie le 07 octobre 2009

Bonus DVD :

 

- Clip du générique
- Fiches personnages

- Jeu : retrouve la noix de coco dans certains épisodes
- Bande-annonce

 

Dans la presse:

Le monde de l’animation vit aujourd’hui une vraie révolution, tant dans ses technologies qu’au niveau des attentes du public.
Les enjeux du secteur ont considérablement évolué et en tant que producteur de séries d’animation, il est aujourd’hui fondamental de proposer à nos partenaires, les chaînes, ainsi qu’au public, des séries de qualité toujours meilleure, qui ont intégré ces évolutions.
Plus précisément, nous devons être en mesure de créer un vrai univers autour d’un projet de série TV, afin de faire émerger de nouvelles marques pour la jeunesse.
Le lancement de notre nouvelle série Linus & Boom s’inscrit pleinement dans cette démarche, tant au niveau de la production que de la création. Nous avons voulu combiner notre savoir-faire dans la gestion d’une coproduction internationale, avec une création complète d’univers pouvant se décliner de manières différentes sur plusieurs supports. Avec notre studio partenaire et coproducteur coréen SAMG, nous avons travaillé main dans la main pour offrir une animation de très haute qualité correspondant aux derniers standards mondiaux de 3D.
Au-delà de la production de la série, nous avons également considéré l’univers dans lequel évoluent les personnages. En effet, le public aime se ré approprier ses héros et c’est pourquoi nous avons souhaité mettre notre créativité au service du développement de l’histoire de Linus&Boom sur toute une gamme de supports différents, notamment un monde virtuel communautaire où le public via son avatar en 3D, peut découvrir la série comme s’il était l’un des héros, et se promener dans les décors, ou encore un site web, des jeux de cartes, des jeux vidéos pour consoles de salon, des DVD, une ligne de vêtement... pour le public français et international.
C’est dans cet esprit que Timoon Animation va concevoir ses nouvelles séries et construire son avenir.
 Christophe Thoral,
Président de Timoon Animation

 

C’est un drôle de couple qui s’apprête à rejoindre les héros animés de France 3 : Linus & Boom ou la rencontre extraordinaire et pas banale d’un adolescent idéaliste avec le plus naïf des extraterrestres... Fruit d’un développement convaincant et d’une collaboration créative nourrie par les équipes de Timoon Animation et France 3, ce nouveau dessin animé futuriste, inédit et intégralement réalisé en 3D, s’inscrit pleinement dans la nouvelle politique de coproduction de dessins animés initiée par la chaîne en 2006 : une série totalement originale axée sur la comédie dont l’univers et la thématique se déclinent à la fois sur l’antenne de France 3 mais aussi sur toowam.fr.

Produite par Timoon Animation et réalisée par Hervé Trouillet, cette nouvelle série qui reprend les codes et certains des thèmes propres à la science-fiction a permis de travailler une qualité d’animation 3D en accord avec l’univers graphique imaginé et la thématique abordée. L’humour, l’intelligence, la vivacité d’esprit et d’action de nos jeunes héros, associés à l’espièglerie, la naïveté et la candeur de Boom, confèrent à la série une saveur toute particulière pleine de tendresse et de poésie. En détournant certains des codes de la SF pour les intégrer dans le quotidien de nos héros férus d’Astronomie, la série Linus & Boom dont le générique a été composé et interprété par l’artiste Renan Luce, offre 52 histoires riches en rebondissements, menées à un rythme d’enfer par un duo terriblement attachant.
France 3 profite des vacances de Pâques pour proposer en exclusivité Linus & Boom dans son rendez-vous quotidien Toowam Vacances à partir du lundi 6 avril. Un lancement précédé par la création sur toowam.fr d’une plate-forme internet intégralement dédiée à la série. Les téléspectateurs internautes pourront y créer leur propre communauté personnelle d’amis, en toutesécurité, et disposer de leur propre espace en lien direct avec la série.
Nous sommes très heureux d’accueillir Linus, Boom, Iris, Monroe, Taki… et les innombrables extraterrestres dans l’offre animée de France 3. Souhaitons-leur ensemble la bienvenue et une longue vie (bien cachée pour Boom !) sur France 3.
Julien Borde
Directeur Délégué en charge des programmes jeunesse France Télévisions

(Source: Communiqué de presse )

Article paru dans Animation Insider.net le 10 Août 2006

The Value of a 'Giant Friend'    

by Aaron H. Bynum

Korea's 'Giant's Friend'

Korea's SAMG Animation recently announced a joint production venture to bring the largest budgeted Koran animated television series to television. Understanding the international demand for original and innovative animated productions, the series My Giant Friend will be produced with high expectations. The series, which is about a young man and his alien friend at the Space Exploration Center, has already piqued the interest of some industry experts at select animation festivals this year.
A collaborative project; My Giant Friend will be created by both SAMG Animation (Korea) and Timoon Animation (France). Reportedly the largest investment for a single series in Korean animated television; SAMG invests 3.4 million dollars and oversees the main production of the project, while Timoon invests 5.1 million dollars and takes care of the scenario, music, and recording for My Giant Friend. The globalization of animation production is becoming more and more evenly divided as production studios and investment organizations contemplate the swell of creativity in various pockets of the animated world.
"SAMG successfully produced Giant's Friend with the investments it has secured", Kim Soo-hoon, CEO of SAMG commented. "Because Timoon sincerely wanted to become our partner in the production of Giant's Friend, they accepted our conditions despite the fact that they have an upper hand in terms of the investment ratio."
According to select sources on Korean animation news and Korean popular culture, the project regards a 26-episode comic adventure set in the era of space exploration in 2015. My Giant Friend tells the hilarious adventures Rynus, son of an astronaut, and Boom, his alien friend at the Space Exploration Center. SAMG has secured the distribution rights in the United States and Asia as well as the broadcasting in French airwaves and cable channels. Upon production completion, the animation will be broadcast in Korea in 2008.

 (Source: http://www.animationinsider.net/article.php?articleID=1085)

En musique: 

Renan Luce chante la B.O. de "My Giant Friend".
 
Renan Luce, l'artiste aux 2 victoires de la musique 2008, a écrit composé et interprété le générique de la nouvelle série en images de synthèse « My Giant Friend » (en français, « Linus et Boom ») produite par Timoon Animation et réalisée par Hervé Trouillet.

En France, les 52 épisodes du programme seront diffusés en 2009 par France 3 et Canal J.

Les paroles de la chanson "Le groove de Boom" interprétée par Renan Luce.

Il porte le nom
D'une explosion,
Et si je te dis d'où il vient,
J'en connais qui feraient pas les malins.
Drôle de dégaine
Mon pote alien
S'il serre ta main il te la brise,
Heureusement on le maîtrise.

Avec Iris, Monroe et Taki,
Moi Linus je planque notre ami.
Pas facile sur terre d'être à l'aise
Quand on est balèse mon pote alien !

C'est un géant
Si attachant,
Qu'en déboulant comme un météore
J'ai pas pu le laisser dehors.
Ce qui le rend
Si différent,
C'est justement ce côté pachyderme
Dans une boutique de porcelaine. Faut le voir bougeant, dansant
C'est sûr qu'il a le groove dans le sang.
Oublie pas de garder, quand il danse
Un peu tes distances,
Mon pote alien !

Maquette du générique par le groupe Borea.

Crédit des illustrations © 2008 Timoon Animation / SamG / Imbc / Canal J / France 3.

24 février 2009

L'antilope tibétaine - Storyboard

Storyboard du pilote pour le long-métrage : L'antilope tibétaine, Réalisation: Xavier Picard, Storyboard : Laurent Maillot.